中国山水画,是我国造型艺术上取得的重要成就之一。
而中国画在汉代以前以人物为主要题材唐朝时期还有吴道子、阎立本等几位的名画
但到了唐代后期,山水画即独立五代两宋后期,进入元代绘画艺术受到打击聚集了许多画家的南宋画院也解体了画家们大多回避现实把描绘对象转向那些花鸟竹石、水波烟云
很少有人再画人物也影响到以后的明清时代纵观元、明、清三代在历史上很有成就的人物画家可以说是寥寥可数
在漫长的发展过程中,山水画经历了多个变化阶段,其中自唐至元的变化发展阶段影响最为深广,也是山水画艺术语言形成与发展的重要时期。关于这个时期的变化,明代王世贞曾说过非常符合历史实际的话:“山水至大、小李一变也,荆、关、董、巨又一变也,李成、范宽(北宋)又一变也,刘、李、马、夏(南宋刘松年、李唐、马远、夏圭)又一变也,大痴、黄鹤(元黄公望、王蒙)又一变也”。上述文字,清晰简要地概括了山水画自唐至元时期传承变化发展的脉络,其中也包含着山水画语言形成发展的内在联系。
而东方的画则注重一种气势
一种意境
像王维的泼墨
就是一种意境
郑燮的竹
就是一种坚韧不拔的精神
还有《万里山河》的那种磅礴的气势
则在于暗喻
不在于直白的表达
老庄与禅宗哲学思想是中国山水画表达的文脉根基。当自然的山水成为山水的自然,“含道映物,澄怀味象,质有而趣灵”的玄学精神方显山露水。技近乎道,这是源远流长的中国山水画与西方风景画表征的本质区别。
|