拜师谢义耕

往事尚未如烟。

那是1967年8月里的一个星期日下午。这年我16岁，陈达18岁。我坐在陈的自行车后，来到五一路东侧的水部龙庭境。我们来寻访未曾见面的谢义耕先生。先生的家是一座明式老宅，简朴舒适，有浓浓的温馨意味。先生没有细问我们的来历，就让我们穿过厅堂进到他的小书房坐下。此时已有一位客人在座，客人是瘦个子的长者， 先生介绍说，他是幼珊先生，著过书的。幼珊先生很健谈，似乎也很狂傲，古人今人大多不在他眼里，他看我们对他的言谈感兴趣，更来劲了。谢先生一脸随和，没有丝毫因客人的喧宾夺主而难色。因此我们与谢先生几乎没有机会交谈。

《微风解扣梦花放》国画

我们告辞的时候，幼珊先生还没有退意。谢先生送我们到屋门口，说今后可以常来，然后双手垂膝，向我们微躬道别。他的这个谦恭举动，让我和陈达大感意外、也大生好感，敬畏之心冉冉生成。现在想起来，太逗了!

此后的每个星期日下午，我们都相约前往谢家，除了雨天。这样延续有两年之久，虽然始终没有行过拜师礼，但谢老师已将我们视作亲近的学生了。

虽说我们是来学艺的，但老师涉艺的谈论也不是很多，主要围绕人生的哲理作多角度的阐述。老师很善谈，天生有幽默感，说话时的表情也生动。于是相关人情事故、枯燥的哲理表述，经他风趣地一-说，变得生动和易于接受。老师给我们灌输的多种文化观念，至今回想都是正能量的和永久可以受用的。

《花密金农盛得名》国画

谢老师在书法篆刻上的观念是严重倾向复古的，其复古不仅形式，主要在审美。对远古的审美他强调气息，而气息可感觉却难言传，这我能理解。进而老师提出“绝去时气”，却让我为难了，且不说当时我对“时气”能否准确理解，即便能绝去，又何以代之呢? 更为难的是，此时我拜识了另一位老师陈子奋，他坚定认为艺术要跟上时代的脚步，所谓“与时俱进” 也。一边“绝去”，一边 “俱进”，我艰难应对，两边都不能得罪、两边都不能失去……虽然我最后顺从了“俱进”一方，把“坚壳"的一方作为种子种在了心田深处。几十年过后，两位老师已不在，早年的种子却居然发芽，成了我的审美主宰。

世上好的老师有两种，一种是适时提供帮助免走弯路的，像指路明灯。一种是赐予道理并让你牢牢记住的，像宝典。谢老师对我来说就是宝典。

 
《护生惜物》

谢义耕老师的篆刻造诣极深，但因他“绝去时气”的缘故，在他生前生后，作品都很难感动绝大多数以“时气"为追求的观赏人，这也许是艺术的宿命吧。在此，我向大家介绍两方谢老师的佳作: “山河壮丽”和“到真实处”。这两方白文印均用切刀刻成，字形方正，有奇态却无作态。这一点非常难得，非常有品味。扫一眼当代名家，谁人没有作态。没有作态，则意味着要充满自然态，自然而有韵味，才可以说是上乘的艺术。

老朋友郑百重曾问我，君在谢家学到了什么？答曰：谢老师的某些思想影响了我的人生观，谢老师的某些艺术主张沉淀了我的艺术追求。谢老师偶然脱口而出的“梯式”，成为我篆书和篆刻造型的圭臬。如果没有它，我的篆书和篆刻则不成样子。

（文/石开）

艺术家简历：

石开，1951年生于福建省福州市，青少年师从陈子奋、谢义耕、何敦仁等先生学习书法、篆刻、绘画、诗文。1998年迁居北京，为职业篆刻书法家，沧浪书社成员。历任福建省书法家协会副主席、中国书法家协会篆刻委员、中国书法进修学院教授。代表作品《石开印存》、《石开书法集》、《当代篆刻名家精品·石开卷》等。